Sahra Sak
1969 : Sahra Abdallah Kojda naissance à Alger. De 1979-1986 : études secondaires et baccalauréat (section D) dans les Alpes Maritimes. De 1986-1989 : études d'architecture à Paris. De 1989 - 1993: études d'arts graphiques à Paris. De 1993-1995 : apprentissage de l'art de la fonderie en cire perdue dans le Var. Puis de 1996-2000 : vie et activités dans le design industriel à San Francisco - USA. De 2000-2001 : vie et activités dans le design industriel à Guernesey – UK. En 2002 : naissance d'une petite fille Zoé. 2001-2009 : installation et activités artistiques à Finale Ligure – Italie. Expositions : • 1994: Cloître des Billettes à Paris). • 1995 : « Les arts dans la rue » à Mougins. • 1996 : foire des métiers d'arts à Antibes. • 2001 : exposition personnelle à Cannes . 2006 : • Exposition personnelle (Varigotti -Italie). • Arte Firenze 2006 (Foire d'art contemporain). 2007 : • Galerie des Beaux Arts (Heeze - Hollande) • Exposition personnelle (Verviers – Belgique) • Linéart Fair (Gand -Belgique) 2008 et 2009 : • Kunst Antiek Weekend (Naarden - Hollande) • Exposition en mai au Mas d’Artigny (Saint Paul de Vence) • En permanence à la Galerie Art Seiller à Saint Paul de Vence.
Le cabinet du collectionneur
SAK NAQUNOEIL
SAK BERTHE
SAK ZOE
SAK MUE
SAK MUE
SAK PENSEES
SAK VARIATION SUR Z
SAK MARIAGE
Le commentaire de Pauline
Commentaire de l'artiste SAK : "J‘aime la sculpture en bronze. Mon travail a commencé en sculptant un monde onirique et un peu baroque, toujours en lien avec l’anatomie du corps humain. L’Homme reste, aujourd’hui encore, à l’origine de toutes mes créations. J’ai envie de comprendre ses complexités physiques et de les exprimer à travers une approche plus abstraite et subjective. Dans un premier temps, je réalise une sculpture de façon classique, et c’est de la transformation de cette pièce, par son écrasement, son étirement, ses absences ou rajouts de matière que naitra une nouvelle sculpture : la déstructuration de l’objet fera alors sa re-naissance. La conception initiale de la pièce classique demande une certaine rigueur, attention et minutie que je souhaite libérer dans un deuxième temps grâce à la gestuelle et à la spontanéité du mouvement. De plus, j’aime prendre en compte le paramètre du hasard comme acteur de la pièce. En effet, toute sculpture en bronze nécessite une copie en cire et c’est cette cire que je transforme et avec laquelle je joue : la réaction de la chaleur sur la cire, ainsi que celle de l’eau sont des intervenants directs de ces nouvelles créations. Enfin, par la patine, je commence à découvrir la notion de couleur dans la sculpture en bronze. La liberté de la couleur vient mettre en valeur et enrichir la rigueur et la contrainte technique de la création initiale. Mes sculptures nécessitent du temps et une lente maturation". SAK